4/25/2012

Happy Birthday John Frazer (April 24)

原本在我的計劃裡,John Frazer就是筆記系列的其中一篇,只是還來不及好好寫就先適逢這位先知的大壽,為了致上小小的敬意就先來個前傳(?)好了。

在進入正題之前,我要先提一個在AA很常發生的窘境。身為一個建築學術重地,AA小小的幾棟民宅房屋裡時常眾星雲集,只是我們這些從外地來的留學生,說好聽一點不擅長記人名,說難聽就是知識淺薄,常常不知先生何許人也。例如第一學期的某次演講,我無心拍了張照片上傳FB,後來看朋友回應才知道演講者是<現代建築史>(Modern Architecture: A Critical History)一書的作者Kenneth Frampton(是說強者我同學依然不顧大師面子在lecture hall睡得非常開心)。本日壽星John Frazer也是當初我剛進學校不久傻傻不認識的一位英雄。

記得那是第一學期他來演講的前一天,我和同學們突然接獲通知有個與大師的informal discussion,專門開放給DRL的學生參加。當時當然還沒意識到Frazer是何等重要的人物,只是當系上的活動去參與了,但與我們同在座談會的研二學長姐們有如朝聖一般,聽講時頻頻點頭,其間也有許多人提出很有意思的問題(可惜當初聽講及筆記能力有限沒能記下),總之整個討論的熱絡程度令我印象非常深刻。至於講些什麼,以我當時微弱的英文聽力,只依稀抓到一些零碎的資訊,加上時間有點久遠了...不過可以確定的是,大家討論到關於資訊如何與群眾互動,包含了回顧Cedric Price的Fun Palace,以及Gordon Pask,和後來Peter Cook的一些思想。現在回想起來這些名詞對當時的我還無法引起共鳴,直到第二學期接觸更多關於這些先鋒者的文章,才有漸漸把這一切串聯起來的感覺。


隔一天的演講 Intentionality – The coding of a design concept 當然也是DRL的必修課,也是Frazer闊別好多年後再次回到AA分享他一路走來的過程,與其說是演講更像是個大型的家聚,不同的只是對象是素未謀面的家人們。聽過演講後我對這位computational architecture的第一人才開始有些認識,雖然到真正比較能理解他的論述已經是幾個月之後的事了,當時有如“60分鐘讀懂數位建築史”的演講確實對初學的我產生蠻大的衝擊。演講的最後老師問Frazer的問題也點出近年來數位思考的新方向:物質材料性與電腦運算的結合。這個主題也持續在DRL的課堂與studio的討論中...


Frazer與AA的淵源也有很長的故事,最重要的便是他與他帶的Diploma Unit 11在90年代初期的研究實驗及所出版的書An Evolutionary Architecture。由於這本書絕版多時卻又是極為重要思想著作,AA特別為這本書設了電子檔下載的連結:http://www.aaschool.ac.uk/publications/ea/intro.html


至於演化的建築如何演化,等我複習完有機會再來寫心得囉。

4/22/2012

Rachel Armstrong and Protocell




Rachel Armstrong: Architecture that repairs itself?


這場知名的TED演講中,巴特雷的瑞秋阿姆斯壯博士提出一個bottom-up的建築模型,以研究團隊發展的 protocell technology 作為媒介的一種修復機制。她並以威尼斯運河底下的建築基礎為例,展示這種可生長單元積累而後穩固的方式。


A Trip To The Living City Of The Future
以下連結節錄自TED talk的衍生刊物TED book: Living Architecture:
http://www.fastcoexist.com/1679275/a-trip-to-the-living-city-of-the-future


這篇文章進階闡述演講當中的思想,主張透過開發合成生物學(Synthetic Biology)與材料工程的結合,進而開發一種具可適應性、行為仿生的自我組織系統 Protocell。 這種系統為建築帶來新的可能性:結構本體主動地因應環境的改變而自我調整。回應式的建築論述反省當前的建築形成只能在符合某種靜止狀態的條件下作優化,而無法將建築完成後所面對的不可預期之(動態)變化因素列入設計的考量當中。理想的Protocell系統有很多可能的實現方式,不論是作為適應微氣候的建築立面,或者作為建築的修復機制,甚至發展成對應天然災害的住居形態,這些方式有著共同的概念主軸:邁向永續及以環境為主體的設計思考。




AD Vol.81 No.2 Protocell Architecture, guest-edited by Neil Spiller & Rachel Armstrong
http://www.amazon.co.uk/Protocell-Architecture-Architectural-Design-81/dp/0470748281


除了巴特雷團隊的研究之外,Neil Spiller 與Rachel Armstrong 在共同編輯的 AD(Architectural Design)雜誌中,以Protocell Architecture為名號召各方學者提出對這個主題的詮釋。在序文中他們首先提出宣言釐清Protocell的建築主張與仿生形式主義的差異:http://dharmesh84.wordpress.com/2009/11/18/a-manifesto-for-protocell-architecture-against-biological-formalism/ 其中一個重要的概念是這個新的主義並非模仿或複製自然的形態,而是希望藉由了解生物的系統機制如何使其能與環境產生對應關係,創造一種可溝通(而非主宰)的建築原型。


雜誌裡的案例:
-Omar Khan http://cva.ap.buffalo.edu/gravityscreens/
-Philip Beesley http://www.hylozoicground.com/
-Neri Oxman http://web.media.mit.edu/~neri/site/
-Lisa Iwamoto http://www.iwamotoscott.com/




延伸閱讀...


Children of the Industrial Revolution


隨季節變換的彈性城市 http://zh.thisbigcity.net/1085
HIVES AND VALVES, FILTERS AND MEMBRANES http://bldgblog.blogspot.com/2010/08/hives-and-valves-filters-and-membranes.html


4/13/2012

發現我需要作點筆記...

近日友人問我怎麼不寫點blog紀錄留學生活,這讓我回想到當初的確曾有這個想法。想不到轉眼研究所生涯已經過半了,這中間也曾想過分享些甚麼,但總礙於覺得自己瞭解的還不夠透徹,也還沒悟出甚麼值得說嘴的道理,加上漸漸意識到發表訊息所要承擔的責任,因此遲遲沒有動作。最近回台灣向某些朋友分享,才感受到自己在解釋的事情反映著前面兩個學期所學的脈絡,雖然它們還不成一個完整的建築案,許多想法也還是進行式,但我開始覺得整理這些想法似乎是向前邁進之前必須做好的功課。


從作筆記開始吧。

5/23/2011

畢業設計推銷員之死



保險推銷員之死


(lyrics by Tizzy Bac)

我在謊言中 抬起頭
I get in trouble 鏡子裡的是不是我?
建構起存在 建構愛
I feel the sorrow 我需要更好的姿態

我也想讓你喜歡 滿足你的期待 而不只空洞或無奈
到底那不是我 我只能這樣活 我只能活在謊言中

販賣安全感 與未來
I get in trouble 沒想過有天都得還
承諾太簡單 全買單
I feel the sorrow 看來這虛幻誰都愛

好諷刺的對白 其實我相信愛
這溫暖的懷抱 不管誰的都好
我不安的心跳 墜落是免不了
生而為人多抱歉 已經虛無的受不了

我也只是想躲開 想活得像個人 而不只羞辱或遺憾
終究我還是我 我只能這樣活 我只能活在謊言中
誰能行行好 請為我祈禱 別讓我迷失在這荒野
我已看到 死蔭在蔓燒 我的鐘聲已經響起
迴盪無邊無際掩蓋我的心跳



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早上一封簡訊驚醒了我。
一個誰都沒有料到的結果,包括你在內。
發自內心地襲來一陣顫抖...千頭萬緒,久久無法平復。


回想起我們兩天前的通話,那時你神彩飛揚的聲音,興奮地述說那些令你心滿意足的討論,讓我好為你感到驕傲。我一直都相信你可以的,就像你也一直都這麼樂觀的相信自己,到底哪個環節出了問題?我們過度自信了嗎?難道堅持自己的理想並付諸實行,已經不再被這個世界買單?難不成腳踏實地的設計師即將被舌燦蓮花的推銷員全面取代?若真如此,我們的信仰與價值觀崩壞了嗎?


雖然難以接受,我試著用我的方式為你打氣,講了好多氣話,要你寫大字報抗議、找人拍紀錄片揭發黑暗真相...即使我們都知道無法挽回甚麼了,仍然覺得就算再一次也要向他們表明自己的態度,因為這一口氣吞不下去!在這所謂無奈的體制底下,壯烈犧牲也要犧牲地有價值!


我回想起一切我們一起經歷過的事情,從找你做競圖、一起幫槍、找你當大槍、跟你屁一堆我也不見得有把握的事情、一起討論設計...大學有好些比例的時間是跟你一起渡過的。然後我開始內疚,是不是我也要付一部份的責任?是不是我早點開始關心,是不是我最後多撥點時間聽你多講講,結果會有所不同?


我不知道這一切該怪罪誰,說不定誰也沒錯,我也不知道怎樣會比較好,我只是想說我也好難過,甚至對自己的無能為力感到自責...不管怎樣,你不會是一個人的,我也會繼續陪你走完這無奈到無言的體制...


KEEP FIGHTING!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

5/21/2011

Notes of the Lecture Given by Thomas Heatherwick 3/29/2011

(才寫完這篇馬上發現Thomas Heatherwick在TED演講了)



這篇筆記的原始手稿已經在當初演講的票劵信封上躺了將近兩個月。之所以會想拿起來重寫,是由於一段難忘的經驗。我在聽完演講後自告奮勇地寄作品集到他們事務所應徵暑期實習,原以為石沉大海便不抱希望。想不到四月底我收到對方的回信希望與我視訊面試,那之後我就決定重新整理演講的筆記,以備對談時的不時之需。然而之後真正的談話內容大部分是介紹自己的作品集(這部分我反而完全沒準備到,臨場發揮嚇出一身汗@@),還是很慶幸自己重新閱讀了這幾個案子,像是給自己一個大學時代案例分析的作業(也是我非常喜歡的作業類型)。面試的結果是正面的,但最後因為簽證問題我無法如願進入這個工作室更深入的了解他們,不過這整個過程的確是很好的演練與經歷,很高興我這麼做過了。

2011國際大師人文講座Thomas Heatherwick
日期:March 29th, 2011
地點:台北國際會議中心大會堂

1. Rolling Bridge


本案為一可被打開之人行路橋。起始設計者聯想到倫敦塔橋予人的形象-橋體分成兩半各自往兩端開啟,總覺得有破裂與分離的意象。於是希望這個案子能以一體成形/行(movement)的方式完成開合的動作,既簡捷俐落又姿態輕盈。這座橋最後由八個類似三角型的單元組合而成,單元與單元之間以油壓桿件相連;每當橋需要被收起來的時候,橋體靠著這些油壓動力從其中一端捲曲至另一端,直到原本排成一直線的三角型單元最後組成一個圓。

2. Teesside Power Station

發電廠的案子企圖扭轉工廠建築物在都市中的角色,如何將予人負面印象的工廠建築在外表意象融入都市地景,以及在實際運作上也趨往對環境友善的面向,是這個案子的挑戰與理念。反思一般工廠通常以平面配置量體所致大片基地的占用,設計團隊於是積極地探討將工廠設備垂直化堆疊的可能性;並利用人工的山形地景包覆在工廠外圍,解決工廠機器噪音問題的同時也積極地創造新的都市景觀。新的發電廠也將肩負寓教於樂的功能,扮演著促進環保教育的公共空間。

3. Guys Approaches

這個案子是為既有的醫院作外牆設備遮蔽物的設計。除了解決遮蔽機台的問題外,本案更積極地以裙襬似的華麗門面姿態示人,並順勢整理了醫院大廳層的複雜動線。

4. Hong Kong Pacific Place

位於香港的太古廣場購物中心暨上方酒店的廣場整體改造工程,是個設計者對材料作足功課且善加運用的案例。其中最特別的是廣場部分台階、花圃與牆面,其流線型的轉角所使用的圓弧收邊石材,以及為防止廣場上女性走光而對天窗所選用特殊型式的玻璃。這個案子對常去香港的我特別親切,印象中上回去太古廣場即被賣場全新的內裝所驚艷,流線型的天花飾板及扶手以溫暖的木頭基調處理,讓購物者同時擁有公共空間的視覺享受。

5. Hong Kong Pacific Place - Toilet

太古廣場的廁所內裝被分出來介紹,建築師想特別強調如何將一個簡單的概念執行到徹底。為了表現木皮柔軟折疊的視覺效果,又必須維持廁所的隔間與門扇,於是開發出平面是弧形的門扇,以及用特製門鉸鍊,使門扇能順利開啟,合上時又可視為是整大片木皮的一部分。

6. UK Pavilion

2010上海世博主題為"Better City, Better Life",設計團隊一開始即將主題定位在大自然與健康來對應都市生活。另一個他們在思考的議題,是怎樣才是博覽會建築應有的面貌;如何以外表吸引群眾,又不落入廣告招牌化的俗套,是他們設計的出發點。他們想塑造一個植物園,闡述綠意的方式卻不要是現成的樹或花,而是更具有永續意義的種子,是為「種子聖殿」(Seed Cathedral)的由來。至於建築型態的發想,也是從方盒子的辯證(反省現代建築外型與承載的內容並無關聯)開始。一段培樂多黏土從玩偶頭上擠出成頭髮的廣告影片,以及來自侏儸紀公園裡的蚊子琥珀,結合再一起便成為種子聖殿形式的概念-一塊靜止的透明量體內覆著成千上萬條壓克力棒以放射狀向外,每條壓克力於室內的斷面均鑲有一種植物的標本,各代表一個種子,共有166000種種子於其中。設計者希望相對於其他展館的熱鬧,英國館建築物本身是真空的、安靜的呈現,因此量體本身只占基地的一角,其他面積留給斜面地景的廣場讓群眾們得以在上面嬉鬧。設計者留給英國政府一個最大的驚喜直到完工後-種子聖殿從各個角度看去都會有由陰影組成的米字型圖案,看起來就像英國國旗一樣。

7. Creative Business Units

基地位在Wales的一片森林,為了不破壞森林裡每一棵樹,工作室空間被分散成數個獨立的單元散置在樹間。在思考建築物表層材料之時,低預算的需求讓設計者突發奇想;耐用的不鏽鋼板太貴不可行,鋼箔厚度薄很多成本低廉,卻易受外力變形。設計團隊逆向思考,何不在一開始就將鋼箔用特殊機器擠壓成不規則狀的?如此一來,除了不用煩惱變形,又增添建築物表情的趣味,碎形形成的多反射面反映樹林的綠意,與自然環境融為一體。

8. New Bus for London

為倫敦市所設計的全新市區公車,是繼1950年代以後首次透過政府單位委託執行,為搭配21世紀之市容重新打造。此作品可說是既復古又創新的設計:外型上大膽地以帶狀環繞車體的概念,俐落區劃與定位車內各角落空間的功能性,也明確指示車內的動線;然而新公車重新恢復50年代車款「前上後下」的設計,在車的最後方增設一塊等後下車的平台,於是車體側面共有前中後三門以增加乘客上下車效率。這輛具備混合式動力節能設計的新市區公車,將在迎接2012奧運的同時上路;而Heatherwick Studio也將參與2012倫敦奧運的聖火設計。